文化传承有了，小镇经济也随之腾飞。游客如织，不仅为赏戏，更为沉浸式体验戏曲生活。民宿推出“戏韵客房”，饮食融入戏曲典故，街头巷尾，随处可见游客身披戏服拍照留念，咿呀学唱。镇里利用演出收益修缮古迹、改善民生，还设立戏曲文化基金，资助贫困学子学艺，奖励创作佳作。
每年阿福忌日，戏台上演专场纪念大戏，剧目皆是他生前挚爱。戏毕，全镇老少齐聚台下，默立片刻，而后放飞写满思念与传承誓言的纸鸢，望着它们翱翔天际，仿佛看到阿福欣慰笑容。岁月悠悠，灵犀镇戏曲在坚守与创新中乘风破浪，那从苦难旧时光绽出的艺术之花，芬芳馥郁，永绽不凋，持续书写着小镇与戏曲的传奇新篇，向着无尽未来，绵延盛放。随着声名远扬，灵犀镇戏曲的影响力逐渐渗透到教育领域。镇里的中小学纷纷开设戏曲兴趣班，课程从戏曲基础知识到舞台实践一应俱全。孩子们从小浸润在戏韵之中，一招一式、一腔一调皆有板有眼，戏曲不再是遥不可及的古老艺术，而成了他们成长中不可或缺的精神养分。
小虎更是带领团队走进城市高校，举办戏曲讲座与工作坊。那些青春洋溢的大学生们原本对戏曲陌生疏离，却在亲身体验扮相、身段和唱腔后，被深深吸引。校园里自发成立起戏曲社团，定期排练经典剧目，古老的灵犀镇戏曲在年轻群体中扎下新根，萌发出别样活力，每逢文化周活动，戏曲表演总能成为全场焦点，收获如雷掌声与欢呼。
国际文化交流日益频繁，灵犀镇戏曲接到海外邀约不断。剧团成员们漂洋过海，在异国舞台上展现东方戏曲之美。面对语言不通、文化差异巨大的外国观众，他们巧用肢体语言与表情神态，跨越障碍传递戏中深情厚谊。《白蛇传》里许仙与白娘子的断桥相遇，《梁山伯与祝英台》中化蝶的浪漫瞬间，令台下金发碧眼的观众如痴如醉，西方主流媒体争相报道，赞誉其为“神秘东方的情感诗画”，一时间，灵犀镇戏曲成为中国
